明代戏剧唱词常用颜色词研究

本著将1920年至1949年的中国新文学史书写分为三个时期：20世纪20年代是文学革命的合法性论证及“五四”文学历史化时期，20世纪30年代是重评“五四”文学与革命文学历史化时期，20世纪40年代是再评“五四”文学与抗战文学历史化时期。这三个时期既经历了中国新文学史书写的发生，又造成了“五四”文学、革命文学、抗战文学等不同时代文学的依次历史化。中国新文学史书写得以不断添加层累的同时，不同知识范型相

作为非洲首位“诺奖”获得者以及“非洲的莎士比亚”、“英语非洲戏剧之父”，尼日利亚作家沃勒·索因卡的写作具有典型的后殖民文化特征。他的“黑皮肤、白面具”症候表现为他既植根于非洲本土的文化资源，也融合了古希腊以来的欧洲文学传统，以“文化混杂”的身份反抗殖民主义权威。索因卡从本民族宗教神话资源中构建了“约鲁巴神话世界”，形成了自己独特的“神话美学”，并创造性地开创了一种“仪式戏剧”的新形式。索因卡同时是

本书综合运用多种方法，对长期以来遭到文学史忽略的晚清翻新小说进行了研究。在充分占有文献资料的基础上，本书复原了翻新小说的创作面貌，分析了翻新小说的创作动因，重新评价了翻新小说在近代文学史上的地位。以上工作，均具有填补学术空白的意义。本书的基本思路，是将翻新小说置于晚清小说变革与社会文化变革这一特定时代语境中来加以理解。本书的主要观点，是主张翻新小说是因应晚清“新小说”运动而出现的一股创作思潮，翻新

伴随着中国社会、政治与文学的转型，再现与表现历史创伤记忆的叙事文学作品构成了新时期文学中的创伤叙事景观。本书以创伤理论为理论基础，选取从1976年到1989年的新时期创伤叙事作品为研究对象，从创伤叙事视域对创伤主题表达、创伤心理描写与创伤叙事形态等方面进行研读，考察新时期文学创伤叙事的建构过程，把握新时期文学创伤叙事的类型与特征、承续与变奏，深化了对新时期文学思潮与作品的认识。

本书在国内学术界首次较为全面地梳理、探讨了比较文学实证方法与审美批评之间的辩证关系，不仅精细入微地考察了法国学派实证批评中所蕴含的审美精神，而且稳健扎实地阐析了美国学派审美批评中的实证精神，从理论上澄清了多年来人们对发过比较文学实证方法认识上的误区，客观、公正地揭示了法国学派和美国学派之间的相容性与共通性，进而有助于全面理解比较文学研究的本质和意义。

本书立足百余年来日中两国学术兴替流变的基本事实，在日中文化比较视阈下，系统考察了日本宋诗研究的历史进程与基本内容，以宋代重要诗人与日本主要宋诗研究者为考察点和绾接线索，全面展现了日本学者宋诗研究的重要成就、学术创见、独特的学术思路与取向及其局限与不足。本书提出，日本学者从“他者”的角度，对研究对象持有新鲜立异的见解，在多视点上为深化与拓展宋诗研究的深广度做出了贡献，在国际学术文化交流的大背景中，有

清代中叶的著名长篇白话小说《绿野仙踪》在文学上取得了卓越成就，郑振铎先生将其与《红楼梦》、《儒林外史》并列为清中叶三大小说，认为“皆为前无古人之作”，赞其“比《儒林》涉及的范围更广，描写社会的黑暗面比《外史》更深刻，而其技巧与笔力也更泼辣”。《绿野仙踪》作者李百川主要生活在河南、陕西等地，其语言全面反映了当时中原地区的整体面貌中。副词作为虚词中数量最多的一类，内部不均衡，个性强于共性，需要做整体研

青木正儿是日本中国学京都学派的重要代表之一。本书以青木正儿为主要研究对象，结合近代日本文化语境，集中考察了青木正儿在中国戏曲史、文学史研究方面的一系列成果，明确了其独特的研究视角及研究方法，辨析了近代日本中国学是如何通过回归中国文化的本原来确立中国之“差异性”以及如何寻求“自我”本质的努力过程。

作者多年从事布尔迪厄的研究与翻译。布尔迪厄是法国著名的哲学家，他试图以索绪尔为基点发展一种“普遍的文化理论”，探索一种有关文化实践的理论，并得出这样的结论：只有当分析超越了传统的对立关系及二分法，超越了由此造成的视野的局限性之后，理论的发展才会成为可能。布尔迪厄觉得只有从这一立场出发，才能建立一种对古典社会理论的批判。本书对布尔迪厄的文艺社会学进行了深入分析，是一本优秀的文学理论著作。