苏轼诗词艺术十讲

本书从诗词、艺术切入，聚焦苏轼的诗画理论与自然观，并结合苏轼的人生经历、思想感情、创作心态与文艺见解加以分析，探索苏轼所开创的深邃精妙的艺术境界。本书内容分为苏轼的“诗画同异说”、论苏轼的自然诗观、苏轼论艺术风格、谈苏轼的题画诗、论苏轼诗中的自然山水动态美，以及苏轼山水诗的谐趣、奇趣和理趣等十讲。

《作为方法的网络文学》是作者天下尘埃的一部网络文学方面的评论集，内容共包含四章：第一章，小历史：在国家地方之间；第二章，新时代：正在发生的现场；第三章，主体性：我手写我心我口；第四章，网文风：网络场与文学化。

本书是作者为学三十来年撰写的关于文学的论文和评论的结集，共计三十八篇。作者秉持和践行“掐尖儿式”研究的理念：选择顶尖级的名家、最优秀的经典和具有重要意义的文学现象作为研究和阐释的对象，以实现研读经典、走近大师、与大心相遇的目标。文章虽类分三种（经典细读、名家评析、现象透视），时跨三代（古代、现代、当代），但却以人这根红线使其彼此融为一体：探究人心的玄奥幽深，体察人性多维百态，关注人生的处境出路，礼

本书收录了作者阅读古代文学经典或现代学术经典的若干文章，其中较多跨越自己专业的随谈，所以作者自认是“聊为之说”。全书分三辑：第一辑是关于先秦及唐宋诗文的随谈；第二辑谈及的近现代作家，也多是围绕他们与古典的关系而言；第三辑是关于古典文学研究或现代文学研究的评论，亦与古典学术传统有关。

本书选取我国有代表性的网络作家作品类型，通过对优秀网络作家成长道路的考察和作品的细读分析，与网络作家对话，与时代对话，在世界性、民族性交汇的新时代文化语境中，结合网络媒介传播的特点，梳理网络文学发展的脉络，对我国网络文学的文化意蕴、文学传承、艺术创造、时代价值、写作困境等进行研究，探讨网络文学的发生发展规律，尝试建构与时代发展要求相适应的，既有理解之同情，又有理解之批判的中国网络作家作品评价体系。

本书从个体生命意识的觉醒切入，着力挖掘魏晋美学产生的哲学基础和社会根源，引领读者通过《世说新语》中汉末三国两晋士人极具个性的言谈举止和特色鲜明的遗闻轶事，感悟和领略魏晋美学的生命之美，体悟和把握魏晋六朝文学艺术的审美精神，以及对后世中国人审美精神和文艺创作的影响。哲理与悟思相结合，理论阐释的深入与文字表述的灵动相结合，是本书的一大特点。

本书共计19篇网络文学评论类作品。谈及了网络文学“生产场”应以文学为中心、构建网络文学高质量发展的伦理生态、市场机制与网络文学的走势、互联网法治是网络文艺高质量发展的基石、网络文学与短视频：长度策略中的审美表达等。

从《诗经》、楚辞、汉乐府到唐诗宋词，从《春秋》、诸子百家、《史记》到明清小品，从元曲、杂剧、志怪传奇到白话小说，横跨两千五百年的时空，让我们体会不同的人生境遇，回归诗意的精神世界。我们进入中国文学的世界，在语言所构拟的空间投入自己的情感与想象，体验前人的希望与失望，快乐与忧伤，体味前人伟大的艺术创造，理解民族精神的发展历史，我们的生命得以展开，变得宏大而美好；同时，我们也获得了了解人类文化的基点。

本书以陆游文为研究对象。首先指出陆游志士之文的特点，即锋颖锐利、情感浓郁、立意高远、见识卓异、文备众体、风格朗畅、文采飞扬。主体部分分别论述陆游文中最有文学价值的序跋、书启、杂记、笔记、史传、碑志和颂赞等七种文体。最后将陆游文置于两宋文发展的宏观背景中，认为陆游可人两宋一流古文家之列，是南宋中兴文坛的杰出代表。